中國有著歷史悠久的樂舞文化，尤其是豐富多彩的各民族的民間舞蹈，源遠流長，風采獨具，是中華民族樂舞文化的重要組成部分。而“山東秧歌”是中華民族樂舞文化史上的一朵絢麗多姿的奇葩，在中國民間舞蹈中占有重要的地位。

山東秧歌具有突出的地域性，從分布情況看，以魯西、魯北和膠東半島流傳最盛。據(jù)不完全統(tǒng)計，山東省不同種類的秧歌約有30多種，秧歌的總體風格相對統(tǒng)一。表現(xiàn)形式大致分為地秧歌、寸秧歌、蹺秧歌三種，其中蹺秧歌歷史最久、分布最廣，表演形式簡單。寸秧歌象征四十年代以前女人的小腳，四十年代以后逐漸消失，大部分轉(zhuǎn)化為地秧歌。地秧歌表演形式豐富，群眾參與范圍廣，角色扮演可分老中青少等，一般是高蹺與秧歌融為一體對應表演，并能扮演歷代英雄人物及體現(xiàn)民俗風情的片斷。其中最主要的有“鼓子秧歌”、“膠州秧歌”、“海陽秧歌”，被稱為山東“三大秧歌”、“山東三大民間舞蹈”。其總體風格男性粗獷豪放盡現(xiàn)陽剛之氣、女性嫵媚柔韌富有含蓄之美。

熱烈火爆的鼓子秧歌

“鼓子秧歌”最早叫“打鼓子”，亦稱“大鼓子秧歌”、“跑秧歌”等。二十世紀四十年代以后，才普遍稱之為“鼓子秧歌”。鼓子秧歌廣泛流傳在以商河縣為中心的惠民、樂陵、陽信、濟陽、臨邑等縣市，主要角色有傘、鼓、棒、花四種，這四種角色是以演員所用的道具命名的。其中花為女角，傘又分丑傘和花傘，丑傘多扮作老漢形象，花傘多扮作青年，丑傘中的第一和第二把傘既是演出的組織者和指揮者，又是領(lǐng)舞者；鼓是鼓子秧歌表演的主力，人數(shù)最多且由男性青壯年扮演；棒一般由青少年扮演；花又稱拉花，有地花(不踩蹺)和蹺花(踩高蹺)之分，多由少女扮演。除以上四種角色外，還有一種丑角，亦稱“外角”，可扮成各種滑稽角色，一般不在正式編制之內(nèi)，要根據(jù)是否有能力扮演這種角色的人才而定。鼓子秧歌的各種角色在人數(shù)搭配上沒有統(tǒng)一規(guī)定，一般分大、中、小三種類型，大型一般在90人以上，70人左右為中型，50人左右為小型。增加角色必須是偶數(shù)和它的倍數(shù)。如傘的基數(shù)為4，就以4的倍數(shù)遞增。鼓的基數(shù)是8，就以8的倍數(shù)遞增，其他角色依此類推。為了保持鼓在秧歌中的主導地位，鼓必須多于傘的兩倍以上。

秧歌隊可定點表演，也可在行進中表演。當?shù)胤Q“街筒子”，又叫“串街”或“行程”。秧歌隊按照樂隊在前開路，傘、鼓、棒、花隨后的順序排成二路或三路縱隊在行進中表演，當全部頭傘進至街中心成一列并交換位置穿插隊形以及所有角色做起各自的動作時，“串街”“行程”的表演就此達到高潮。接著進入預定表演場地進行定點表演。定點表演的第一表演段就是秧歌的主體部分“跑場子”，亦稱“跑花場”。跑場子共分三個表演段層來完成。首先表演“打場子”。打場的方式各種各樣，一般有武術(shù)、高蹺、舞獅子和滑稽丑角表演，目的是擴大演出場地。接下來是打擊樂隊居場地正中偏后位、秧歌隊面向樂隊大鼓演出的“按場”。按場又分文場、武場、文武場三種。文場即變換隊形圖案的“跑”，全體隊員按照圖案的表演路線快速穿行，交叉動作間隔均勻、有條不紊，跑動時腳下生風。武場主要表演“打”，即隊員按照規(guī)定的路線原地或走動做有氣勢、有夸張、又勇猛的各種武打動作，一般常以優(yōu)秀的舞蹈組合為 主要表現(xiàn)手段。如：“金龍盤玉柱”、“嘶馬蜷啼”、“八條街”等。文武場則是穩(wěn)中有動、時起時伏的表演在一個場景中交替運用，其目的是為了營造氣氛。最后則是收場，也叫“剎鼓子”，即當秧歌隊最多跑十幾個、最少跑5個圖案時由頭傘示意收場，停止表演。整個跑場子的過程一般按照文場——武場——文武場的順序組合反復，其節(jié)奏有快有慢，氣氛上對比鮮明，情緒上有張有馳，效果醒目。

由于鼓子秧歌中的角色不同，所用的道具也就不同，這就形成了鼓子秧歌動作的豐富性和風格的多樣性。表現(xiàn)莊重風趣、老當益壯的老生形象的丑傘，是秧歌隊的領(lǐng)頭人。丑傘左手握傘，右手握系著銅鈴的撥槌，表演動作外推走下弧線，有“韌勁”，給人舒展圓潤之美感。以領(lǐng)花而得名的花傘是代表青年人形象的。傘的握法與丑傘相同，右手握系著紅綢的響鈴，第一拍右手向右斜前方做外翻花動作，后三拍收回身后，整個動作挺拔，充滿陽剛之氣。“鼓子”的角色是表現(xiàn)強健威武的中年男性形象。他們左手持鼓，右手握系著紅綢條的鼓槌，舞動起來強勁有力，用臂力把鼓掄起來，借腰的旋擰帶動上身，無論是做跳、轉(zhuǎn)、劈、蹲動作，都要先把鼓掄起來?！肮摹迸懿揭?，架子要低，抓地后蹬，跳時要直起直落如旱地拔蔥，蹲要沉穩(wěn)如腳下生根，整體動作大起大落，粗獷凝重?！鞍簟北憩F(xiàn)的是矯健的男性青少年形象。其動作特征主要表現(xiàn)在上體挺拔，雙臂在肘的曲伸中由肩發(fā)力，兩棒相擊有上“挑”、下“蓋”、“左搓右擦”突出腕的運用，干凈利落的動作把健康向上、活潑好動的青少年形象表現(xiàn)得惟妙惟肖。“花”代表少女形象，花的道具即一條三四米長的彩綢和扇子、花枝，表演時左綢右扇或右綢左扇，左綢右花枝亦可，花的動作活潑優(yōu)美，表現(xiàn)出少女們的性格開朗、活潑優(yōu)美。

鼓子秧歌在歷史的發(fā)展過程中，不僅形成了自己獨特的表演程式和藝術(shù)風格，同時還表現(xiàn)了民間藝人美好的心靈和高尚的藝德與情操。商河縣牛堡鄉(xiāng)楊廟村的韓振玉、惠民縣石廟鄉(xiāng)石廟村的王守忠、濟陽縣仁鳳鎮(zhèn)司家坊的司興尊、陽信縣勃李鄉(xiāng)張王莊的張如信4位德高望重的鼓子秧歌老藝人，均被當?shù)刈鸱Q為秧歌“博士”，他們虛心好學，勇于發(fā)展創(chuàng)新，以自己精湛的技藝獨樹一幟，并培養(yǎng)出三代頭傘。他們創(chuàng)編的秧歌場圖，流傳至今，深受喜愛。

優(yōu)美俏麗的膠州秧歌

山東秧歌中比較有代表性的還有膠州秧歌。“膠州秧歌”發(fā)展迄今已有300多年的歷史，主要流傳在山東即墨、黃島、膠南、高密等地區(qū)。膠州秧歌原有“地秧歌”、“跑秧歌”、“三道彎”、“扭斷腰”等名，建國后為了與其他地區(qū)的秧歌相區(qū)別，因主要活躍在膠州市郊范圍內(nèi)而統(tǒng)稱為“膠州大秧歌”。膠州秧歌的演員基本編制為24人，如增加人數(shù)必須是雙數(shù)遞增，秧歌隊需有一至二人的組織領(lǐng)導者，負責全隊的事務(wù)，俗稱“秧歌爺”。還有一人由秧歌隊的教練或老演員來充任，叫“傘頭”。傘頭必須具有眼明手快、頭腦靈活、口齒伶俐的能力，在演出前念些順口溜或說些吉祥話，語言必須風趣幽默。除此之外，秧歌隊還要有3至5人的教練，專管訓練演員并兼做演員。秧歌的角色分為“翠花”、“扇女”、“鼓子”、“棒槌”5種，一般每種角色2人或者4人，不能單數(shù)。翠花為青年婦女和姑娘，表演時動作大方、舒展，表現(xiàn)婦女的潑辣開朗大方、姑娘溫柔嫻靜的性格。表演動作天真、活潑、俏麗。鼓子和棒槌均為中年和青年男性，鼓子瀟灑詼諧，棒槌英武矯健。

膠州秧歌的音樂伴奏，一般用旋律優(yōu)美、音調(diào)多變、節(jié)奏明快、鄉(xiāng)土氣息濃郁、羽調(diào)式的民間吹打樂。秧歌的音樂與舞蹈動作配合密切，音樂中用來表現(xiàn)秧歌舞蹈“慢做快收”動律的附點八分音符貼切典型，音樂根據(jù)舞蹈情緒靈活運用，兩者在力度與速度上高度和諧統(tǒng)一。當今，膠州秧歌的獨特風格更加大放異彩，許多外國人專程來膠州學習秧歌，不少當?shù)乩纤嚾吮徽埑鋈魇诩妓?，更為可喜的是膠州秧歌已被編為藝術(shù)院校的舞蹈教材，成為全國藝術(shù)院校民間舞蹈的必修課程。

結(jié)構(gòu)嚴謹?shù)暮ｊ栄砀?/STRONG>

“海陽秧歌”是流行于膠東地區(qū)的另一種秧歌。海陽秧歌結(jié)構(gòu)嚴謹，秧歌隊分指揮、演員、樂隊三部分組成。其中指揮名為“樂大夫”，集體表演者為“花鼓”、雙人表演為“貨郎”與“翠花”、“丑婆”與“傻小”、“老頭”與“老婆。指揮樂大夫左手抱傘，右手拿“甩子”，抱傘之意為祈求風調(diào)雨順，手執(zhí)甩子是為消病去邪。指揮者的動作寓于舞蹈動作中。演員分男女演員兩種，人數(shù)多則幾十人。男演員叫“花鼓”，一般由16至24名男青年組成，戲劇武生扮相，排在秧歌隊伍前列，為秧歌隊開路打場，單手擊鼓，與鄉(xiāng)間姑娘扮相的做結(jié)對表演，后來逐漸演變?yōu)樾。?？也可以脫離花鼓獨立表演。貨郎與翠花是表現(xiàn)鄉(xiāng)間小商人走街串巷、村姑娘挑買小百貨的生活情節(jié)。丑婆則是鄉(xiāng)間老婦扮相，傻小是頑皮孩童扮相，兩人在秧歌表演中不受限，可隨意跑動，逗鬧嬉笑，取悅觀眾。扮老頭、老婆的表演者隨秧歌隊跑場，并指揮樂大夫點報表演節(jié)目。

海陽秧歌的演出步驟有：拜進、拜出，串街、走大陣，耍小場、跑陣式，演場。“拜進”與“拜出”主要是用于秧歌隊與接受單位的聯(lián)系和告別；而顯示秧歌隊陣容、技藝和進入表演場地開辟表演區(qū)域、拉大場的表演叫“串街”、“走大陣”；“耍小場”和“跑陣式”為秧歌隊中幾種角色的重復表演和各種圖案變換的默契配合，猶如眾星捧月；“演場”則是以上幾種形式的“煞板收勢”。秧歌隊按逆時針方向走大圓場，指揮樂大夫舞至中間點報節(jié)目，各種秧歌小戲舞蹈節(jié)目依次亮相表演，其他演員蹲地小 憩 。

海陽秧歌的動作，要求全身都要“活泛”，要“渾身會說話”。動作非常講究 內(nèi)在力量的擴張，而擴張要靠呼吸來帶動，呼吸聚散著內(nèi)在力量，作用到胸部、胯部，擴展到全身，控制著動作的力度和幅度，可謂“以氣帶動，以內(nèi)制外”。男演員講求“鋪身剎架”、“腳底生根”、剛?cè)嵯酀o人一種沉重、穩(wěn)健之感覺。女演員講究心態(tài)的表露，追求舒展飄逸，特別強調(diào)腰部的靈活性，從而形成海陽秧歌男“提沉”，女“抻拉”的特有韻律和豐富內(nèi)涵。

海陽秧歌還注重塑造各種人物形象，刻畫人物性格，善于從生活中提煉豐富的舞蹈語匯，從不同角度、用逼真動人、惟妙惟肖的舞蹈語匯抨擊邪惡、贊頌真善美。

鮮明的民族特征，突出的地域個性，和廣大群眾的積極參與，奠定了山東民間舞蹈的豐厚基礎(chǔ)及獨有的藝術(shù)魅力。隨著社會的發(fā)展，山東秧歌已經(jīng)過由量變到質(zhì)變，其中“膠州秧歌”已發(fā)展成一種獨立的純舞蹈形式，它不僅在本地區(qū)普遍流行，而且在全國舞蹈比賽中也獲得較高的聲譽。

一方水土養(yǎng)一方人，一方水土孕育一種民間藝術(shù)。山東秧歌以其豐富質(zhì)樸的舞蹈語匯、多姿多彩的舞蹈形式，日益顯示出獨特的藝術(shù)魅力。